| |
|
|
|
| |
 |
Stéphan NICOLAY effectue la majeure partie de ses études musicales au conservatoire de Cannes,
où il rencontre les deux professeurs qui ont su lui ouvrir les portes de la maturité musicale: Henri POURTAU, son professeur d'orgue, et le compositeur Jean-Michel BOSSINI,
son professeur de solfège. Menant de front études musicales et scientifiques, il remporte un 1er Prix d’Orgue au Concours UFAM à Paris en 1997,
tandis qu’il obtient un diplôme d’ingénieur en électronique à l'ESINSA (Polytech'Nice) en 1998.
Il se tourne alors vers la composition en suivant les cours d’harmonie, d’écriture, et de contrepoint de Jean-Louis LUZIGNANT au CNR de Nice,
et s'initie à la direction de choeur auprès d'Alain JOUTARD. Partisan d'une formation sans cesse renouvelée,
il obtient une Licence de Musicologie à l’Université de Nice en 2002, et se perfectionne régulièrement lors de stages ou de masterclasses. Il a ainsi pu travailler auprès
de personnalités comme Philippe CAILLARD, Daniel BARGIER ou Günnar ERIKSSON pour la direction de choeur, et de Jean-Louis FLORENTZ, Michel REDOLFI, Jonathan RATHBONE,
ou Vic NEES pour la composition.
|
|
| |
Ses expériences variées l'on conduit aussi bien à fréquenter les scènes amplifiées avec Gibous, un groupe de rock occitan qu'il a co-fondé
et qui a notamment été l'invité du festival de Lou Dalfin,
qu'à diriger des oeuvres majeures comme dernièrement le Requiem de Fauré ou le Stabat Mater de Haydn avec orchestres. Il a également collaboré à des créations ou
des performances avec des compagnies de danse (Off Limits, Antipodes, etc.) et a récemment conçu et réalisé l'habillage
vocal du Mirodrome, expérience électro-sensorielle donnée dans le cadre de 06 en scènes.
Il est Maître de Chapelle à Cannes et dirige plusieurs choeurs sur la Côte d'Azur. Il a également travaillé
avec des choeurs d'enfants dans des structures pédagogiques comme La Semeuse à Nice puis au conservatoire de Cannes (CRD). |
|
| |
Quant à sa production musicale, elle gravite essentiellement autour de la voix, soliste ou en choeur, a cappella ou avec instruments.
Que l'écriture soit inspirée des maîtres du début du 20ème siècle qu'il affectionne particulièrement, ou plus contemporaine, son oeuvre se caractérise par une indéniable force poétique
(extraits sur Myspace Music).
Lauréat de plusieurs concours internationaux, ses oeuvres ont été chantées par des groupes comme la Maîtrise de Paris, la Cigale de Lyon,
le Torino Vocal Ensemble, le Polski Chor Kameralny, etc.
|
|
| |
Ses goûts : la vie, l’art en général avec un fort penchant pour l’art contemporain quel qu’en soit le support (arts plastiques, danse, théâtre,
musique…) et la période moyenâgeuse, les cultures du monde, avec une préférence pour le Moyen-Orient et les contrées reculées. |
|
| |
Ce qui l’a marqué : le "Sacre du Printemps" d'Igor Stravinsky, la "Messe Solennelle" de Louis Vierne, les mélodies de Gabriel Fauré, la musique sacrée de Francis Poulenc,
l’oeuvre de Maurice Duruflé, "Carré Blanc sur Fond Blanc" de Kazimir Malévitch, les tableaux de Mark Rothko, "Requiem for a dream" de Daren Aronovsky,
la musique de Michael Nyman, les improvisations de Keith Jarrett, et tous les gens qu’il a croisé sur son chemin. |
|
| |
Sa maxime : « Le discernement est la plus grande des qualités ; si nous en étions tous capable, il n’y aurait plus de dictatures dans le monde,
ni politique, ni médiatique, ni même d'ordre privé.» |
|
| |
Méthode du chef pour faire sortir un contre-ut |
|